关键词：DV
　　DV就是新一代的数码录影作品呀！全名为Digital Video，简称DV。其录制介质的体积越来越小更小、录影时间在不断加长，通常使用6.35mm带宽的录影带，以数码讯号来录制影音，录影时间为60分钟，有LP模式可延长拍摄时间至带长的1.5倍。目前市面上的DV录影带有两种规格，一种是标准的DV带，另一种则是缩小的mini DV带，一般家用的摄影机所使用的录影带都是属于mini DV带。
　　另外同为6.35mm带宽的录影带，还有专业等级的DVCAM和DVCPRO，他们分别为SONY公司及Panasonic公司专业数码摄影机专用的录影带规格。
　　 关键词：光学倍数
　　所谓的光学倍数，就是摄影机的真实倍数，因为它的倍数产生是靠着光学镜片移动来达成，因此光学Zoom是最漂亮的画质。目前摄影机最大的光学倍数约为20倍，但是一般机种都在10～18倍间。而数码Zoom是将所拍到的影片局部放大的结果，试想若把一张3x5的照片放大50倍，那么局部画面的画质一定会变得粗糙不堪，而且放得愈大愈粗糙。同样，摄影机的数码Zoom的倍数愈大，表示画质愈差。有很多人在选购摄影机时，常将摄影机的倍数大小列入重要的考虑之一，其实倍数并不是最重要的购机因素，一台拥有光学10倍的摄影机已经约和一支400mm照相机望远镜头的倍数相当了，所以一味的追求倍数是不实际的。所以，数码倍数只不过是厂商的噱头罢了。
　　 关键词：CCD像素
　　所谓CCD，简单的说就是摄影机的灵魂之窗，而CCD本身样子长得像一块IC chip，chip的上方有许多的感光微细组件，而感光组件的多寡则直接影响摄影机画质的好坏。一般来说V8 VHS-C的像素约为27万、Hi8 S-VHS-C的像素约为41万、而DV机种则从41～68万不等。
　　 何谓好DV？
　　市面上的DV品种繁多，如何选购一台适合自己的产品，一直是大家关心的问题。我们不能完全相信商家或厂家的介绍，因为在他们的口中，他们的机子永远是最好的！
　　其实，价格高的机子固然好，但我们仅仅是业余玩家，当然不需要几十万元的广播级设备。那么，如何在眼花缭乱的机型中选择一款适合自己的摄像机呢？其实，购买一部DV摄像机，除了考虑价钱之外，更应该了解DV的内在特性。例如，一般人都以CCD（Charge Coupled Device，即电荷耦合器件，是将光能转换为电能的组件）像素数目的多寡来衡量DV的好坏。但事实上，一个普通的隔行扫描式CCD，其有效像素数目只有50％左右（厂商一般不会提及！）。而且，拍摄效果优劣与否还要靠镜头和机械部分的配合，并不是单靠CCD就可以完成。所以，大家不要直觉地认为内置800万像素CCD的DV就一定比内置450万像素CCD的DV质量更佳。
　　另一方面，体积和重量也是选择DV的重要环节。虽然体积大、机身沉的DV使用起来比较辛苦，但体积太小和重量太轻的DV，往往会容易因手部震动和内部零件震动而拍摄出不稳定的影像（这和防震功能也有关）。在购买DV的时候，最好拿起两三部比较一下重量，只要不太笨重，又顺手就可以了！
　　
        如何使用DV？
　　注重画面的稳定性
　　最好是用双手来拍摄，这绝对比单手要稳，或可以利用身边可支撑的物品或准备DV脚架（相见DV配件），无论如何就是尽量减轻画面的晃动，比较忌讳的就是边走边拍，这也是最多人犯的毛病。在拍摄时，镜头应是固定不动的。平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性。画面的变化，也就是利用取景大小的不同或角度及位置的不同，对景物的大小及景深做变化，简单的说，就是拍摄全景时DV靠后一点，而想拍其中某一部份时，DV就往前靠一点，位置的变换，如侧面，高处，低处等不同的位置，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富。如果因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小，但是切记不要固定站在一个定点上，利用变焦镜头推近拉远的不停拍摄，这也是许多使用DV的人常犯的毛病！
　　另外，拍摄时多用固定镜头，还可增加画面的稳定性，一个画面一个画面的拍摄，以大小不同的画面衔接，少用让画面忽大忽小的变焦拍摄，除非你用三角架固定，否则长距离的推近拉远，一定会造成画面的抖动。如果能掌握以上几个原则，那么拍出来的作品可看性会很高。
　　要是如以上所说，变焦镜头在拍摄时不就是“英雄无用武之地”了吗?当然不是了，请往下看！
　　 如何运用变焦镜头
　　DV和DC同样具有变焦镜头，但是最大不同点就是，DV在拍摄的同时做变焦的动作，改变画面大小的取景。例如，拍摄远处某个目标，可以利用变焦镜头推近来取景，当推到你想要的画面大小时，在按下录像键，摄取你想要的画面，就像固定镜头拍摄的方式一样。滥用变焦镜头，画面忽近忽远重复的拍摄，也是许多DV族常犯的禁忌，所以记得推近或拉远的拍摄动作，每做一次后就暂停，换另外一个角度或画面后，再开机拍摄。从现在开始改变拍摄方式试试看，享受拍摄的乐趣，欣赏拍摄的成果。
　　手动功能的运用
　　首先就是手动亮度调整。拍摄逆光及夜景时，如果以全自动模式拍摄，前者必定是主体或人物全黑则背景光亮，后者却是黑暗中灯光一片模糊！解决的最好方式就是逆光时按下逆光补正功能键，如果没有这个功能，那就将全自动模式切换到手动模式，找到亮度调整键，进行画面亮度的调整，逆光时将亮度调亮，夜景时则调暗，一般都会将数据以数字或图型显示在观景器上或是液晶萤幕上，当然最好的方式还是直接看着观景器或是液晶屏幕上的画面调整到适当的亮度。所以当你在使用DV前，一定好好钻研一下说明书找到这项功能！

1、电池使用前一定要充足电。
　　2、使用中若想节省电源，应少变焦，少用摄像机前、后录像工作指示灯，少用显示窗或仪表盘显示。
　　3、不要在摄像机电源开关处于接通状态时同外电源连通或更换电池。
　　4、不要将未加镜头盖的摄像机直接对准强光源。
　　5、不要在过热、过冷或者过于潮湿的环境下使用摄像机。
　　6、要经常保持摄像机清洁。
　　7、应选取画面精彩、构图精炼，最佳色彩和最佳清晰度的稳定画面记录。
　　8、在更换场景或变换内容记录前应先记录10-30秒彩条，以便编辑时选取画面参考。
　　9、光圈的设置一般设定在自动状态。虽然一般摄像机光圈能自动调节，但要取得真正满意的画质，特别是在特殊效果、逆光或极强对比度的场景拍摄时应设定在手动光圈，同时参考在广角和特写状态即时光圈的两个参照值，折衷作为手动光圈的设定值，并调妥黑白平衡及摄像机的各种参数，才能取得真正满意的画质。
　　10、在现场拍摄时，必须先选好色片，调整好黑、白平衡，可使用白纸作为目标调整白平衡。
　　11、阴天、早晨、傍晚或不同色温环境下拍摄时，如果色温不好确定，可将摄像机的ATW打开，可以自动跟踪照明条件的变化，对白平衡进行自动调整。但受拍摄条件的影响，自动调节不一定给出最佳效果。广播档摄像机的白平衡设定预置值随色温滤镜变换自动调节到不同色温，在某些特殊的拍摄条件下，预置值可能会给出比人眼调整更好的效果。
　　13、数字式摄录一体机使用中要注意，磁带记录的时间码一定要连续，不能断续，否则在正常编辑或用于非线性编辑时，出现时间码不连续的提示而不能编辑。因数字式摄录一体机记录一帧画面需要6-24条磁迹，而时间码则是每一帧画面、每一条磁迹定位标记。
　　14、充分利用肤色细节校正功能可以控制画面中某些特定颜色的细节程度。当节目主角的皮肤上有缺陷时，可以对画面中被选定区域进行增强或柔化处理，其他剩余的部分仍然保持原有的锐度。
　　15、应尽量减少A/D和D/A(即数字信号与模拟信号之间的)变换次数。使用数字摄像机最好直接传送串行数字分量信号，保持优质的录制技术质量和优越的多版录制性能。
　　16、在目前设备的过渡时期或尚未完全上数字化设备，建议使用者在编辑制作过程中，应充分利用数字接口和数字连线，若特技机和字幕机是分量接口，制作时尽可能少用分量或模拟接口。各种接口的指标排序为：数字>RGB>YUV>Y/C>复合。

作为业余的DV电影爱好者，如果想自己动手拍一个DV电影或者短片的话，那么在设备上应该做何准备呢？我作为一个“业余”的电影爱好者，在这里以自己的经验抛砖引玉，希望能够和大家一起用DV来说出自己的感受。强调一点的是，我这里所谈到的设备都是以业余的条件所能够达到的为出发点，所以可能并不适合有些条件比较好的朋友。而且有得必有失，下面谈到的设备价格是我们所能承受的，但是技术上是不能够达到专业技术要求的。但如果我们是在飞向梦想中的电影，那么这种技术上的差异又怎么能阻挡的住我们飞翔的翅膀呢？

　　当然这有点废话。当大家为了一个共同的革命目标而走到一齐的时候，手里一定会有一部可以将活动光学影象记录下来的机器。为了省事起见，我就把这些统称为DV机。对于这种机器来说，目前应该没有什么具体的要求，只要能用就行。
　　劳动人民一般都用VHS的机器，诸如M9000这种。其实这是一种非常好的机器，相对价格而言功能齐全，影象质量在后期时足够小心的话也完全没有问题，它的水平清晰度是在230—240线左右。缺点是体积还是有点大，而且对于那些对影象质量要求很高的人来说，VHS的成像还是太粗糙了。
　　早年有点钱的同志们就会用HI8的机子了。它的水平清晰度在400线左右，完全可以应付业余电影的拍摄要求了。但是由于制式的纷争，它已经沦落为一种相对过时的产品，现在似乎很难买到什么好的HI8的机子了。而且它转录的时候很麻烦。
　　DV机（DV指Digital Video数字视频）是目前技术上最成熟的民用视频产品，而且有在专业领域独霸天下的势头。水平清晰度有500线左右，相当于DVD的水平。目前市场上的民用DV在色彩和亮度的还原上，基本接近专业摄象机的水平。缺点一是相对太贵，二是有了这种机器的同志在片子拍坏的时候就不太可能有借口推脱了。
　　我在使用上比较有经验的DV机是松下的AJ-EZ30和佳能的XL1。作为个人推荐我强烈建议松下的EZ-30。因为它相对便宜，而且功能足够用。如果有条件最好是买一个广角附加镜，这样可以在很大程度上弥补这种机器在广角段的不足，而且对像质几乎没有损伤。佳能的XL1看起来似乎很专业，但是它在本质上仍然是一台DV机，但是外型和操作就相对庞大复杂。作为一种业余用途的DV设备，我们用起来有点上下够不着的感觉。那个和佳能照相机镜头通用的卡口没有任何意义，因为我们作为业余DV电影的爱好者，恐怕是很少有人有钱买那个贵的离谱的镜头转接环，而且换镜头也基本没有什么意义，因为仅仅是拍一部DV电影的话，原配的镜头足够用了。为了这种专业的外表，我们还丧失了DV机最宝贵的轻便性和隐蔽性。这一切还都是以贵的离谱的价格（三万圆以上）换来的，所以我觉得这种机器就是为了中国的电视台设计的——除了贵和不方便以外，唯一剩下的就是那个吓人的外表。

　　不知道为什么，我发觉很多用DV机的人对三脚架一般是不屑一顾的。可能是由于现在的DV机一般都比较轻便，所以很容易产生手持拍摄的习惯。但是我实在是没有想出不提三脚架的理由。因为我认为它实在是太重要了。因为这是我们对画面进行精准控制的必须条件。
　　无论我们是拍摄剧情片还是记录片，我们不能想象一部画面从头晃到尾的片子可以让人有兴趣看完。有人一定会拿王家卫和DOGMA95来质问我，为什么画面晃没有道理？那么我的回答很简单，第一，你不是王家卫，也不是杜可风，你这种因为拿不稳摄象机而产生的晃动和那种刻意的晃动完全不同，根本不具可比性。而且张艺谋同学的《有话好好说》里面不也是晃来晃去的吗，你为什么不大声叫好呢？第二，DOGMA95只有一个，你现在再跟在它屁股后头晃啊晃的，只能说明你用来买DV机的钱白花了，还是用来买些碟比较合适。
　　论战完毕，大家都认可三脚架还是很重要的，还是一定要拥有的以后，我再告诉大家一个好消息，用来拍摄DV电影的三脚架不用很贵，商场照相柜台里卖的那种几百块钱的就足够了。和拍照片的三脚架不同的是用来拍DV的三脚架云台不用有竖拍功能。这个好消息是一种无奈的退让，因为我想可能大部分DV同志都不可能有钱去买专业的液压云台和脚架，那么作为一种不是很直接影响画质的辅助设备，我们可以通过勤学苦练来弥补设备的差异。这是我们国人的优良传统，只要发挥好了，一样可以用几百块钱的三脚架拍出上万块钱脚架的效果。
　　在拍摄对话、采访、空镜等很多镜头时，用三脚架拍出的画面质量之高甚至可以和专业机器相比。如果采用手动对焦，用了三脚架以后，摄像可以比较轻松的手控焦点，以及推拉摇移，这样的DV画面在质量上和专业DV相比基本用肉眼很难分辨。而且由于解放了双手，摄影师还可以将注意力放在稳定机器之外的很多地方，对于现场的控制绝对有好处。同时因为DV机一般都比较轻便，如果条件允许，我们还可以自己动手将三脚架制作成简易的升降和吊臂装置，这样在画面和场景的调度上相对自由了很多。

　　目前的DV机上都会有随机话筒，但是这种话筒用来拍摄DV电影的话，就明显不够用了。因为这种话筒主要是用来收录周围的环境声的，定向性很差。而对于我们这些可怜的DV青年来说，后期用录音棚来做混音合成是不敢想像的。所以在前期对录音质量就必须慎之又慎。现在的大部分DV机上都有外接话筒的插口，在买完DV机以后，我建议买一个在经济上所能承受的最好的外接话筒。好的标准简单说来就是最贵的和最重的话筒。不过这个标准因人而异，有人可以承受上万块的专业话筒，有人却只能买得起卡拉OK话筒，只能说是大家尽力而为吧。但是有外接话筒肯定比没有在声音质量上要好一些。在决定这个“一些”的因素里，话筒质量很重要，而如何使用好话筒可能比话筒质量更重要。
　　首先我们确定要使用外接话筒的场合。有条件的话，一切场合都尽可能的用外接话筒，只是在这种情况下对于录音技巧要求比较高。因为你得知道哪些声音是需要的，哪些声音是可以处理的有层次的。对于没有条件的朋友来说，至少在采访、对白以及需要用声效烘托气氛的镜头里用到外接话筒。但是重要的一点是，不管我们用不用现场声，我们都要至少留一个声道收录现场声。由于多数朋友都不会有条件拥有便携式调音台，而且掌握这种设备的使用方法也是一种比较复杂的过程，所以我就不提调音台了。但是我们在前期录音的时候一定要有后期的概念，这就是说我们在收录声音的时候对于它们在后期剪辑中的位置要有一个比较明确的想法。把音频电平调的过高和过底都会使它在后期时成为你的噩梦。

　　在一个数码时代谈论VHS格式的家用录象机似乎是一件很落伍的事情。不过我是一个守旧的人，我固执的认为，一个好的模拟设备比民用的数码设备在可靠性上还是强很多的。
　　家用录象机已经普及多年，在这块的选择很多，我就不在设备的挑选上多说什么了。但是它的必要性我还是想和大家讨论一下：一台家用录象机可以在一部DV电影中起到什么作用呢？
　　首先是资料的保存。我们辛辛苦苦拍摄了几百分钟素材，作为一个必要的备份，我想复制一份到VHS录象带上应该是一件谨慎的举动。其次，我们在看前期素材的时候，可以用家用录象带反复的看，长时间定格的看，这样可以在我们动手剪辑之前先作出一份纸上的镜头草稿。第三，对于大部分DV机来说，素材的重放就没有这么方便，而且对于我们这些比较没有钱的DV青年来说，用DV机重放宝贵的原始素材，对于这些价格昂贵的DV带和DV机磁头来说，是一件比较让人心痛的事情。第四，我们在把素材录入到电脑硬盘里时，我想可能没有多少人有这么大的硬盘可以把全部素材都录入到硬盘里。而且在硬盘里看素材是不会有在磁带上看素材那么有感觉的（至少我是这样的）。在剪辑点的选择上，用磁带会比用硬盘在感觉上好很多，也方便很多（不过这是个习惯问题）。最后，我们在剪辑完成以后，还可以把成片录成VHS磁带，这样在交流上也会方便一些。

　　目前对于DV的编辑方案有很多种。我在这里谈论的并不是在质量上最好的，但却是最便宜的。那就是 DV素材 ----- 模拟信号素材 ------ 编辑 ----- 输出。这种方式的基本思路就是把DV信号转化为模拟信号，然后再用普通的非线性系统或传统设备进行后期制作。现在大多数电视台对DV的素材都采取这种方式。这种方式最大的缺点就是增多了转换，采集，输出(非线性编辑方式)或转换，复制，做特技，字幕(传统编辑方式)等诸多环节，而使成品带的视频质量下降，丧失了DV素材在传输，制作过程中没有损失这一优点。 但是付出代价换来的是什么呢？相对便宜的价格。要作到这一点，就要有一块视频采集卡。
　　在我们的DV机说明书上已经注明，数码摄象机的接头可以提供影像输出，这样就不必买视频采集卡，将数码摄象机的影像转成352X240的AVI文件。但是，除了电脑要IEEE1394的接口以外,还要有支持数码影像撷取编辑的软件,这点很重要,因为目前大多数的数码编辑软件还不支持DV影像格式,除了那些价格昂贵的专业影像编辑软件。而且目前的家用电脑配置根本不可能让这些软件跑起来。
　　具体到视频采集卡，我认为也是在经济能力能够承受的前提下尽可能买好的。（不过即使是最好的民用视频采集卡，也会比采用DV方式编辑便宜。）因为在我们目前这种条件下，任何一点疏忽都会对影象的质量造成无可挽回的影响。但是如果实在因为条件限制而没有办法追求更好的影响质量，那么我以为DV电影的内容比影片质量更重要一些。毕竟，我们作为业余DV电影制作者，是没有必要也没有可能去和专业设备比拼的。只有我们的DV电影内容值得我们用专业设备去表达的时候，我们再去考虑那些技术问题不迟。

　　我在上面之所以推荐了“ DV素材 ----- 模拟信号素材 ------ 编辑 ----- 输出”这种DV编辑方式，就是因为我们可以在这种方式下用Adobe Premiere视频编辑软件。作为一种可以在家用电脑上运行的视频编辑软件，它的功能却是可以和专业非线形编辑软件相媲美的。它和PC机以及视频采集卡组成的桌面视频制作系统功能上十分强大，具有许多高档视频系统才具有的特性（据我所知，很多国内厂家生产的非线形编辑机上都会额外的配备Adobe Premiere视频编辑软件以备选用）。这种软件所具有的剪辑剪裁、字幕叠加、场景切换、特技应用和配乐配音功能足以完成我们制作一部DV电影的需要。而且对于很多非技术出身的DV青年来说，这种软件的界面并非属于那种不能理解的困难。
　　使用这种软件编辑必须将所有素材都上载到硬盘，而且基本上所有的特技都不是实时的，就是说如果我们要将素材以特技方式连接，那么这就必须要靠电脑生成，而不能“所看即所得”。不过对于一部DV电影来说，我建议除了使用切、隐黑和软叠以外，在使用其他特技的时候要谨慎。因为这种编辑方式使用特技是如此方便，往往会导致滥用特技的趋势。

　　作为业余条件下的DV电影制作者，我们在技术上是很难得到更多的支持的。在上面这些相对简陋的条件下制作出来的DV电影，如果我们没有一个好的头脑，那么它和垃圾的区别相差不大。只有我们充分发挥自己头脑的创造性，我们才能将这些不利的条件转化为可以为我所用的优势。
　　作为我个人的实践，我以为在目前条件下制作DV电影，剧本和创意是第一位的。只有在我们充分了解了自己目前所能拥有的设备的前提下，我们才能制作出一部能够称的上是电影的作品来。况且，一部DV电影中最重要的不是它的画面颗粒，而是这些影响所反映出来的头脑和思想。
　　DV机所具有的轻便性和隐蔽性是专业机器所无法比拟的，我们完全可以利用这一点来拍出那些因为真实而无法或很难拍摄的场面。而真实，则是中国电影中最稀缺的资源。
　　DV电影之七种武器里面谈论的设备都是作为普通人所能承受的。这篇文章讨论的重点不在于你是否能够拥有那些昂贵的专业设备或者你是否会操作那些设备，重点是在一个我们都可以达到的条件下，我们是否可以停止多年来无用的呐喊转而开始我们自己的革命。我看到由于互联网的发展，那些无病呻吟的矫情的文章开始在互联网上大行其道，但是很少有人开始动手做出一部我们自己的片子。希望电影夜航船能够成为我们希望的起点。